mapa conceptual ( imaginarios urbanos)

salida transmilenio (imaginarios urbanos)

1 Es la forma del arte, la percepción imaginaria la que afecta la arquitectura.

2 Las formas de arte, aquellas inventadas por los artistas o por las ciudades en función estética colectiva pueden ser útiles para estudiar la ciudad. Y de esta manera la ciudad cambia su percepción e imaginarios cambia.

3 La ciudad así corresponde a una organización cultural de un espacio físico, mediático y social pues una ciudad tiene que vérselas con la costrucción de sus sentidos.

4 Cuando hablamos de imaginario todo se resuelve en su propia dimensión ya que el hombre fantasmagórico o en función fantasiosa del mundo vive lo imaginado como real.

5 una ciudad es lugar aquel sitio privilegiado por un uso, pero tambien es lugar excluido, aquel sitio despojado de normalidad colectiva por un sector social.

6 Una ciudad es dia lo que hacemos o recorremos y es noche, lo que recorremos pero dentro de ciertos cuidados o bajo ciertas emociones nocturnas.

7 Una ciudad es imagen abstracta, la que nos hace evocar alguna de sus partes pero tambien es iconografía en un cartel surreaslista o una vitrina, que nos hace vivirla desde una imagen seductora.

8 Una ciudad es pues una suma de opciones desde espacios físicos a lo abstracto y figurativo, hasta lo imaginario, que hoy pasa tambien por su construcción mediática digital.

9 las calles son descritas de manera femenina o masculina, los habitantes de Bogotá concluyen en sus mundos imaginarios que la carrera 15 es femenina mientras la AV caracas es masculina.

10 Lo grupal se valora sobre lo público y como lo micro (el barrio o colonia) adquiere importancia sobre lo macro ( la ciudad total) que mas bien se dejó como espacio de anonimato.


PREGUNTAS

- ¿QUÉ TIPO DE PUBLICIDAD ES LA QUE MÁS PERCIBIÓ? (FOTOS)

Publicidad financiera y de negocios, cursos de validación, ingles, objetos de consumo
pero también publicidad que no cuenta con todo un apoyo estructural y económico, en este caso el graffiti o stencil tambien es pulicidad ya que manejan un sentido o intención para provocar una reacción en los habitantes de la ciudad. Este tipo de publicidad refleja maneras de pensar, posiciones política y sociales.

- EN SU RECORRIDO ANTES DE LLEGAR A LA CITA, ¿QUÉ LE LLAMÓ LA ATENCIÓN?

Me llamó la atención unos avisos que estaban enfrente del conductor que decían:

No hablar con el conductor

Pasajeros sentados

sentí que somos tratados mecánicamente ( orden y  respuesta)

- QUÉ MENSAJES POLÍTICOS (PUBLICIDAD, GRAFITTIS, VALLAS, ANUNCIOS ETC, PUDO PERCIBIR) (FOTOS)

Aparte de los mensajes que denuncian las carencias en cuanto a  la educación, la salud, y el desempleo, las barras de futbol plasman por medio del graffiti sus enfrentamientos y disgusto por el otro, pienso que éstos tambien tienen algo de mensaje político ya que es el reflejo de una sociedad violenta e intolerante como lo es colombia.

- QUÉ PARTES DE LA CIUDAD SON MASCULINAS (FOTOS) Y CUALES FEMENINAS (FOTOS)

Las parte femenina

La Av 19 (centro)

Este espacio tiene gran variedad de comercio, y el punto de encuentro de distintas actividades comerciales, culturales.

La parte masculina

La calle 72 y en adelante norte

Se encarga de la parte financiera y empresarial, es mucho mas seria, y organizada.

- DESCRIBA LOS DIFERENTES SECTORES (SEGÚN ACTIVIDAD ECONÓMICA O HISTORIA)

El centro es la parte histórica y cultural , la plaza de Bolívar es el referente donde se  llevan a cabo eventos sociales y culturales, junto con los museos y teatros que brinda la ciudad una actividad cultural.

película "Buscando a Nemo"

Excepcionalidad:

En la película es excepcional la actitud de  nemo siempre está en la busqueda de explorar nuevos mundos, ser  independiente, autónomo,  aún cuando todo el tiempo su padre busca sobreprotegerlo.

Sobreprotección: 

La sobreprotección se hace evidente en el padre, porque quiere proteger a su hijo de los peligros que existen alrededor de la coral .

Reacción frente a los retos:

El padre de nemo siempre tiene miedo a los cambios y a los retos que se le presentan durante la búsqueda de nemo, mientras que nemo y dory tienen una actitud mas paciente y receptiva no dejan que el miedo obstaculice las posibles soluciones  a las adversidades .

Educación informal:

La educación informal se da en el mismo problema que se plantea todos aprenden de las adversidades, entre ellos mismos se aportan , para encontar soluciones.

Educación formal:

La educación formal se da en la escuela que se presenta al principio de la historia, cuando todos los peces van a su primer dia de clases.

preguntas (Pet Society)

¿cuál es el mensaje que reciben los niños, al jugar pet society?

El mensaje de la autonomía es uno de ellos, porque desarrollan roles como por ejemplo, el autocuidado
cuando bañan la mascota, la visten , la alimentan, y buscan los medios para divertirla. Al mismo tiempo podemos ver el concepto de la autodependencia porque se desplazan por diferentes espacios cotidianos en donde se realizan diferentes actividades.
 Aclaro este es uno de los medios didácticos para transmitir estos mensajes (autonomía e independencia)  pero pueden existir mas posibilidades para transmitir estos mensajes, de manera personalizada no solo atraves de una pantalla.


¿Qué fue lo que mas le llamo la atención?

Me llamó la atención al crear la mascota, explorar  diferentes lugares, y los dialosgos con las personas que atendían esos lugares.

¿Qué fue lo que mas le disgustó?

No saber que hacer, hay varias opciones que aveces genera ansias de querer utilizar todas las herramientas, y no tener un objetivo.

¿Cuáles son los valores éticos que se promulgan allí?

El valor del cuidado e interés por el otro, esto se refleja en el momento de crear  la mascota y todo aquello que  ha de hacerse para mantenerla contenta, pero aveces se torna un poco egocentrica la mascota, al recibir todo el cuidado que sugiere.

Experiencia en Pet Society

Cuando empecé a jugar pet society, me sentía un poco torpe 

no entendía que hacer, hacia donde ir y como utilizar las herramientas

pero explorando sin tener muy claro el fin del juego obtenía mas conocimineto.

Me sentía presionada cuando la mascota llamada MUGRE hacía gestos de cansancio

en un momento ella me mostró una manzana y no supe dársela pensé que debía tener hambre

pero no encontré la manera de que pudiera comérsela, hasta que finalmente le dí algo de comer pero no fué la manzana, comió un postre de cerezas.

Bañé a Mugre varias veces, le regalé un osito y jugamos con la pelota

Mientrastanto preparé una sopa de vegetales, luego salimos a buscar amigos pero no encontramos a nadie,

recuerdo que recogimos varias monedas, estuvimos en el cafe vimos algunos chicos pero no socializamos con ellos, despues fuimos al supermarket y compramos varios productos.

Estuvo divertido!!!!!

mapas conceptuales capítulos IV- VI

SALIDA DE CAMPO (Avivamiento)

SALIDA DE CAMPO

(Avivamiento)

Descripción general del  sitio:

Es un templo llamado ciudad de Dios, se divide en sesiones cada una con su nombre respectivo uno de los nombres era (Jerusalén). De esta forma las personas estaban ubicadas, según los nombres que dividían la ciudad.

El Ritual

El pastor estaba enfrente de toda la comunidad, predicando la Biblia, y las personas respondían a sus palabras con cantos y de manera espiritual se veía en las posturas de sus cuerpos.

Las relaciones de las personas, era de constante entrega y atención frente a las palabras del pastor, ya que estaban a la espera de un repentino mensaje que fuese de gran significado o importancia.

Los mensajes que hay en el sitio por lo general son mensajes que aplican a la vida diaria lo que se dice en la palabra de Dios es aplicable para la vida cotidiana, tanto individual como grupal.

El uso de herramientas  es  el tono de voz para generar una reacción y una respuesta en el público. Las pantallas también son una herramienta ya que no solo cumplen la función de que las demás personas que no están cerca puedan verlo sino que también hace que la imagen se repita  y tenga mas fuerza escénica.

Preguntas

El mensaje principal del pastor es aplicar la palabra de Dios a la vida diaria, las situaciones que se nos presentan a diario ya sean ventajosas o desventajosas.

Las maneras que utiliza para dar el mensaje  es con una actitud de entusiasmo, convencimiento e involucrando experiencias e ideas que comparte toda la comunidad.

La teoría se da a través lo que dice la Biblia o la palabra de DIOS y la práctica se da cuando se reflexiona o se traduce a las experiencias vividas.

La conciencia se ve reflejada por las mismas ideas que todos comparten, ya que sentir que comparten esas experiencias entra a un estado de conciencia por medio de un auto reconocimiento individual y luego grupal.

La relación que hago de esta experiencia con mi proyecto es perseguir unas ideas mutuas en las que todos nos identifiquemos, nos reconozcamos como individuos y luego como un grupo, que desea expresar sus sentimientos o experiencias por medio del arte.

película la clase

La clase (película)

ESCENAS

Pedagogía:

1.       El  trabajo que tienen que realizar los estudiantes   sobre el autorretrato es una herramienta pedagógica, permitiendo que se den  a conocer.

2.       L a conversación sobre el autorretrato entre el profesor y los estudiantes genera una comunicación, para dar a conocer sus opiniones sobre esa actividad, reflexionando que tan apropiada o pertinente es el ejercicio que se está desarrollando.

3.       El maestro le pide a SOULEYMANE que explique su tatuaje, este lo explica y el maestro le dice que si escribiera cosas tan interesantes en el papel, seria extraordinario. Guiando el interés de SOULEYMAN al ejercicio de la clase.

4.       El maestro habla con los padres del niño japonés, mostrándoles los progresos que ha obtenido y su interés al participar en las clases, escuchando y reflexionando sobre los posibles problemas del niño.

5.       El maestro intercede por SOULEYMAN en la reunión realizada para definir la suerte de este en la escuela, pidiendo una oportunidad más para que SOULEYMAN no sea expulsado.

Educación:

1. Cuando los profesores están reflexionando sobre el comportamiento de los jóvenes y las      medidas que tenían que tomar ,replantean un poco, si realmente estas medidas están siendo efectivas.

2. La carta que deja la alumna para el profesor, describe cómo se siente ella con respecto a su actitud en la clase.

3. Le piden a RABHA que lea su autorretrato, este empieza la lectura y omite dos reglones, según sus compañeros, estos le rapan el autorretrato y leen que a él le gusta hacer el amor. Este dice que no ha escrito eso, dentro de un desorden provocado por los compañeros que le rapan el escrito.

4. El maestro le pide a SOULEYMAN, que lea su autorretrato, pero este no quiere leerlo, el maestro insiste y este accede y lee lo siguiente: (no tengo nada que decir de mi porque solo yo me conozco),con una actitud desafiante y desinteresada por el ejercicio.

5. El maestro se refiere a una de sus estudiantes con el termino vagabunda, el cual ofende a su estudiante.

Didáctica:

1.       El maestro lleva a sus estudiantes a la sala de sistemas, para que escriban su autorretrato.

2.       El maestro le indica a SOULEYMAN, que puede hacer comentarios en las fotografías que este llevo para el autorretrato, como una forma alternativa de narración.

3.       El maestro expone las fotografías de SOULEYMAN ,para socializarlas ante los compañeros.

4.       El maestro le pide a cada estudiante que exponga sus gustos y los defiendan, frente a sus compañeros.

5.        Cuando el maestro propone que los estudiantes evaluen lo que aprendieron durante el año.

SOLUCIÓN A LAS PREGUNTAS

1.       el sistema de educación en algunos momentos es conductista, por que dan órdenes e instrucciones a veces sin ninguna explicación o razón de ser. en otras situaciones es constructivista ya que cada alumno aporta con su propia opinión de acuerdo al tema que se desarrolle.

2.       El problema del maestro con los estudiantes, es que no entabla una comunicación de confianza e interés hacia sus estudiantes.

3.       Los problemas de los estudiantes hacia el maestro es: la indiferencia y desinterés frente a los temas que él desarrolla.

4.       Las muestras de descentramiento, se ven cuando permite que los estudiantes elaboren o desarrollen el tema de sus gustos, generando debates de discusión donde todos participan.

5.       Una de las formas en que se podría manejar la situación sería, realizar una evaluación en conjunto estudiante profesor y plantear nuevas vías de comunicación y convivencia.

Proyecto " El dibujo como autoconocimiento"

 Talleres de creación visual

 

Descripción de la propuesta

(presentación)

Esta propuesta busca acercar a los niños a procesos visuales y creativos a partir de técnicas como el dibujo, el collage y el esténcil (plantillas), los cuales servirán como insumo para desarrollar una propuesta final de producciones visuales, que reflejen nociones frente a la imagen acerca de su cuerpo.

La importancia que tiene este tema para la licenciatura y para la sociedad, es implementar espacios alternativos desde la imagen, donde propicien reconocimientos e historias, que partan desde el cuerpo de los sujetos partícipes en estos encuentros, los cuales acceden  a  propuestas creativas,  visuales, individuales y colectivas.

Justificación:

 Las imágenes juegan un papel fundamental en los espacios académicos y en nuestras relaciones sociales, lo que hace cada vez más necesario  en la formación del ser humano, postular espacios frente a la formación, exploración, comprensión y circulación de imágenes en diferentes contextos; ésto, conlleva a representar por medio de las mismas, nociones frente a las realidades desde lo visual y especificamente de lo corporal, donde se permite permear historias, enseñanzas y relaciones con el entorno desde el sujeto (niño).

De acuerdo a lo anteriormente dicho,  reafirmamos en estos encuentros que las imágenes son construcciones sociales, las cuales dependen de sentidos y significados que les atribuímos desde patrones culturales, configurando así, nuestro mundo simbólico, nuestras realidades vitales: lo que sentimos, pensamos y creemos que somos.

El cuerpo es un elemento como pretexto frente a las indagaciones sociales y visuales, puesto que también como otros elementos, llevan consigo historias creadas y recreadas, por consiguiente se pretende que sea transversal a las reflexiones.

Objetivo general

Realizar aprendizajes visuales en los niños a partir de necesidades creativas y formas propias del grupo al relacionarse con la imagen. Usando como referente visual la imagen que tiene cada uno de su propio cuerpo.

 

Objetivos específicos

 

- Desarrollar un proceso de sensibilización y aprendizaje visual con los niños, desde la creación plástica de la imagen en cuanto a elementos técnicos y conceptuales.

- con las producciones visuales finales de los niños, se espera desarrollar el sentido de identidad y auto imagen a partir de las mismas.

 

Metodología

Se trabajaran ejercicios de dibujo con el propósito de hacer un diagnóstico individual y colectivo de los niños. En el cual se observaran los siguientes elementos:

1. Cómo está el grupo con relación al manejo del dibujo
2. En qué nivel se encuentra el grupo en cuanto a sus procesos creativos
3. De qué manera pueden los niños trabajar a nivel grupal
4. Qué intereses tienen los niños con relación a la imagen 
5. Qué nociones se crean a partir de los niños en relación con el cuerpo.

Se trabajara algunas técnicas de dibujo que amplíen las posibilidades de creación de imágenes a partir del calco, el frottage y el collage.

También se desarrollaran conceptos como punto, línea y plano.

En Las propuestas finales  trabajaremos el autorretrato como forma de acercarse a la observación personal.

 Para los autorretratos se enseñara a los niños la técnica del esténcil (plantilla), la cual consiste en elaborar plantillas de cartulina con el retrato de cada uno, y reproducir la imagen de manera serializada  en cualquier superficie.

Descripción del público

Niños y niñas

Edades: 6 a 8 años,

Población en condición social de alto riesgo

Estrato 2

Localidad cuarta de san cristóbal

Actividades

Taller corporal: Autorretrato

retomando las historias personales de cada niño se pretende propiciar un espacio de reconocimiento sobre el propio yo.

Gestos , expresiones, emociones, rasgos físicos, colores, texturas, esto aspectos permiten el acercamiento entre el cuerpo y su entorno.

Taller visual: bidimensional

Por medio del dibujo se acceden a identidades propias y  de los otros sujetos con los cuales se relacionan.

Conversatorios

1. A través del diálogo se reflexiona acerca de la noción que los niños tienen de su propio cuerpo.
2. Generar un espacio de reflexión frente al desarrrollo de este mismo proyecto para recuperar y tener en cuenta inquietudes y falencias que se postulan desde el mismo espacio.
3. Relacionar proyectos antecesores al nuestro, como un recurso didáctico que permita referenciar el trabajo propuesto.

Descripción del lugar

Centro operativo  local de sán cristobal

Descripción física

Cuenta con espacios audiovisuales, deportivos, biblioteca, talleres costura, y talleres de estética.

Características generales

Estos espacios permiten pensarse actividades culturales y ténicas de otro orden para la comunidad.

Marco Teórico

1. ¿Por qué enseñar arte?

EISNER, Elliot.

Educar la visión artística

Barcelona: Paídos, 1998

Eisner plantea el problema de la educación artística, como una disciplina hace poco descubierta por el hombre.

El campo educativo ha sido planeado como ejercicios desde y para la razón, lo cual imposibilita la experiencia estética de cada individuo con su entorno, consigo y con el propio arte, donde esto lo que hace es negar la posibilidad y la importancia de ésta para el desarrollo humano con su contexto y su propia experiencia de vida

Eisner nos muestra el proceso que se ha lleva en la educación artística en Estados Unidos, lo cual me hace reflexionar sobre la educación y formación de los docentes en artes desde un contexto, puesto que no está en las mejores condiciones en cuanto a esta área, las instituciones siguen prestándole poca importancia a este campo de conocimiento, desconociendo sus mayores habilidades y dificultades, como por ejemplo, es un disciplina que permite las transversalidad de contenidos y aquí, la falta de interés por la expresión es bastante evidente, puesto que la educación es permeada por diferentes intereses políticos, económicos, morales etc.

Uno de los dos argumentos que plantea Eisner en esta lectura es el Escencialismo, entendido como las Artes en un campo de exploración, la cual enriquece la experiencia artística.

Y su otro postulado es el Contextualista, donde una problemática social puede ser tomada como objeto de educación artística.

Y como dice Hegel y Eisner: el ARTE es la representación sublime del Ser Humano, donde es POSIBLE lo finito de lo infinito.

2.Lowenfeld, Viktor, desarrollo de la capacidad creadora. Buenos Aires: Kapla, 1980.

Partiendo de la lectura, se entiende por ARTE una actividad dinámica y unificadora para los procesos educativos, los cuales reúnen parte de significaciones de las experiencias.

Estos espacios se entienden como construcciones complejas de significados, en este caso los niños, se tienen en cuenta a partir de vivencias que contienen, donde se proporcionan reflexiones acerca de cómo se perciben a sí mismos, desde factores sociales, físicos, psicológicos, emocionales y perceptivos.

Estas reflexiones pretenden configurar sensaciones y conocimientos desde y para ellos.

Las representaciones parten de las experiencias del sujeto, sin versen mediadas o concebidas por los adultos, donde el niño tiene su lugar y éste se convierte en prioridad; la expresión que se logre es el reflejo de las percepciones del niño inmerso en un ambiente.

Mi peor maestro

Mi peor maestro en el bachillerato fué el de cálculo. Teníamos seis horas de clase a la semana, el método de enseñanza era convencional (solucionar problemas matemáticos para entregar), su actitud era intimidante y autoritaria.
Le gustaba usar como referente a la hija, nombrando sus viajes, títulos, estudios etc, todo lo anterior para que siguiéramos el ejemplo que nos guiaría al "éxito" y la "felicidad.Cuando nos acercábamos a su escritorio para hacerle preguntas, él miraba por encima de las gafas con la intención de intimidarnos. (él disfrutaba su actitud).

Detestaba encontrar la gente fuera del salón antes de empezar la clase. Muchos sentíamos temor de pasar al tablero para realizar un ejercicio, ya que de salir mal nos insultaba y dejaba mas trabajo.

Su apariencia y carisma eran amargos, vestía de traje formal, lo único particular eran sus gafas. Fue mi peor maestro porque no tenía las herramientas profesionales en cuanto al método y el trato con los alumnos, una vez fui insultada por él delante de toda la clase me dijo "bruta".

Así, unos días después le entregué una carta diciéndole las razones por las cuales no podía rendir como él lo esperaba, esto para él fué inesperado porque nadie se había manifestado ante sus actos, de esta forma le hice saber que no era "bruta" realmente, le demostré que las vías del diálogo son más efectivas e inteligentes.

mapa conceptual capitulo III

mapa conceptual capitulo II

mapa conceptual capitulo I